Апр 13 Мексика как она есть

Через графические листы этого художника выставка проливает свет на мексиканское искусство в целом, традиции которого впитала многогранная современная культура Латиноамериканского региона.

Знаменитый гравер рубежа XIX и XX веков Гваделупе Посада занимает прочную позицию аккумулятора многих идей и традиций, получивших развитие в мексиканской культуре. Его имя давно стало нарицательным, а тонкие характеристики образов – почти культовыми  в искусстве Мексики.

На  выставке показан ряд работ Посады, посвященных фольклорному мексиканскому сюжету «calaveras» или «карнавал смерти», выполненных в излюбленной им технике офорта («травленного штриха»). Калаверас – это, своего рода, матрица, первоначальная форма, в которую автор вкладывает свои смыслы. И вот из трафаретной формы «живых скелетов» посредством тонкой иронии и художественного мастерства рождаются знакомые собирательные образы тружеников-мещан и праздных обывателей, военных и государственных служащих, влюбленных и врагов.

Сама тема смерти в искусстве Мексики имеет дуалистичную природу. Она представляет органичное переплетение аспектов многовековой культуры аборигенов и искусственно привнесенной испанской культуры. Это, отчасти, объясняет ее смысловую обособленность и некоторую необычность, с точки зрения нашего восприятия.  Эта традиция далека от западного понимания вопроса смерти, для которой характерна определенная патетика,  или наоборот восточной, где акцент ставится на духовную трагедию, глубину личностных переживаний.

Искусство Посады не имеет столь глубокого психологического подтекста. Смерть для мексиканца – не искупление или перерождение, а определенная данность, конечный итог любого существования. И игра автора с ней вполне  позволительна.

Герои Посады – это собирательные образы, отражающие национальный характер.  В его работах очевидна неординарность подхода к обрисовке существующего порядка вещей. Через иронию и гротеск Посада выражает свое отношение к действительности, выявляя противоречивые реалии эпохи и истории страны.

Ограниченный в средствах выразительности: в его арсенале лишь линия, гравер смог визуализировать ряд ярких образов. «Маленький прорицатель», «Убийство богатого землевладельца», «Рядовой Хуан», «Кафетера»… Колоритные персонажи Посады живут своей жизнью, не теряя актуальности на протяжении веков.

Для произведений характерен свободный  «плавающий» формат и, безусловно, широкий тематический диапазон – здесь художник чувствует свободу, какой не было в жизни. И соответственно – большую ответственность.

«Юмор в современном искусстве начался с Посады» - так оценил вклад мастера в мировое искусство сюрреалист Андре Бретон. Сегодня идет своеобразное возрождение идей Посады, их новая интерпретация – это многочисленные фестивали, повышенный интерес к празднованию  Дня Смерти, воспроизведение образов гравера в декоративно-прикладном искусстве.

Будучи заложниками плюсов и минусов репродукционного «наводнения», мы понимаем важность непосредственного визуального «общения» зрителя с произведением искусства. Образы Посады не оставят равнодушными даже искушенного современного зрителя. Они интригуют, завораживая и вызывая интерес к культуре далекой и солнечной Мексики. 

Над выставкой работали: Виктория Деменова, Владимир Галеев, Дарья Костина, Анна Сайфутдинова, Анастасия Кочина, Зоя Сергеева, Алексей Филатов, Вадим Гурьянов, Семен Ефимов.